Ulasan ‘Pelajaran Piano’: Adaptasi teatrikalnya memanfaatkan bentuk sinematik dengan kuat

Berdasarkan drama August Wilson tentang betapa rumitnya garis keturunan kulit hitam, film fitur pertama Malcolm Washington, Pelajaran pianodengan tepat mematahkan kutukan keluarga. Ini adalah adaptasi ketiga Wilson yang kemudian diproduksi oleh ayah sutradara, bintang Hollywood Denzel Washington Bawahan hitam Ma Rainey Dan Pagaryang terakhir juga disutradarai oleh Denzel – tetapi yang pertama sukses total di bioskop.

Berlatar pertengahan tahun 1930-an, cerita ini mengikuti sepasang saudara kandung yang berjuang atas apa yang harus dilakukan dengan warisan era perbudakan: sebuah piano yang salah satu ingin dijual untuk membeli tanahnya sendiri, sementara yang lain mencoba menjualnya. dia. Untuk menaatinya. Dengan pemeran yang kuat, Washington mengarahkan drama Wilson, mengubahnya menjadi bioskop dengan mengisi marginnya.

Hal ini, kadang-kadang, mengarah pada literalisasi dari kiasan yang muncul dalam acara tersebut (drama tersebut memiliki elemen fantastik sehingga film tersebut secara praktis berubah menjadi horor), dan film tersebut sering kali mengalami beberapa kumpulan yang canggung. Namun, pendekatan visual Washington yang brilian melampaui dua versi sebelumnya dalam apa yang disebut trilogi ayahnya. Daripada hanya memfilmkan presentasi teater 3D, seperti yang terjadi pada… Hari yang hujan Dan PagarWashington menggunakan kameranya untuk menginterogasi batasan teks, memanfaatkan drama Wilson yang memenangkan Hadiah Pulitzer dengan cara yang sempurna.

Apa itu Pelajaran piano pada?


Kredit: David Lee/Netflix

Dengan skenario oleh Washington dan Virgil Williams, Pelajaran piano Ini merupakan adaptasi setia dari materi sumber tahun 1987, meskipun penulis telah menambahkan akhiran buku untuk membawa narasi melampaui batas-batas latar sentralnya. Sebagian besar cerita terungkap di rumah janda Bernice Charles (Danielle Deadwyler) di Pittsburgh, di mana dia tinggal bersama pamannya, Docker (Samuel L. Jackson), dan putri remajanya, Maretha (Skylar Alice Smith). Namun, film ini dimulai dengan kilas balik ke tahun 1911, yang menggambarkan peristiwa penting yang diceritakan kemudian dalam film dan dramanya: Ayah Docker dan Bernice mencuri piano berharga keluarga mereka dari bekas perkebunan di Mississippi.

Game yang Dapat Dihancurkan

Perampokan ini terjadi pada tanggal 4 Juli, sebuah detail singkat dalam naskah Wilson yang diubah Washington menjadi peluang untuk berpikir lebih dalam. Kembang api melukiskan karakter-karakternya dengan warna merah, putih, dan biru, mendorong refleksi tentang arti sebenarnya dari kata “kebebasan”, dalam sebuah cerita di mana kebebasan finansial dan emosional terus-menerus dipertaruhkan. Pada tahun 1930-an, kendala keuangan akibat Depresi Hebat mendorong saudara laki-laki Bernie, Boy Willie, yang diperankan oleh saudara laki-laki sutradara dan… Prinsip Bintang John David Washington – di depan pintu rumahnya ditemani oleh temannya Lemon (Ray Fisher). Duo ini pergi ke Pittsburgh untuk menjual semangka di belakang truk mereka sehingga Boy Willie dapat membeli sebidang tanah, tetapi untuk mengumpulkan uang juga mengharuskan dia menjual piano yang dicuri ayahnya. Itu adalah sesuatu yang Bernice masih pegang teguh meskipun dia tidak memainkannya, sebuah kontradiksi yang Deadwyler jual secara meyakinkan dengan mengubah momen tenang di antara dialognya menjadi momen dilema pribadi yang intens.

Piano ini istimewa, karena di tubuhnya terukir — oleh kakek buyut Bernice dan Boy Willie, seorang budak kayu — terdapat wajah kerabat budak yang dijual untuk mendapatkan instrumen tersebut, bersama dengan foto sejarah keluarga mereka. Sebagian piala dan sebagian lagi elang laut yang menghantui, piano tetap menjadi pusat dari beberapa adegan dan percakapan yang berlangsung selama beberapa hari, saat Boy Willie dan Lymon tetap ada dengan harapan dapat meyakinkan Berniece untuk menyerahkannya.

Sepanjang jalan, banyak karakter yang berbagi sejarah dengan keluarga dari rumah tangga Bernese datang dan pergi, mengarah ke adegan-adegan yang saling bertemu, mengenang, dan bahkan berdebat, ketika Washington menemukan cara tak terduga untuk mengeksplorasi dialog ritmis Wilson.

Pelajaran piano Dia mengadaptasi lakon terkenal itu dengan selera.

John David Washington, Samuel L. Jackson, Michael Potts, dan Ray Fisher


Kredit: David Lee/Netflix

Seperti terjemahan bagus lainnya dari panggung ke layar, Pelajaran piano Dia menyediakan ruang bagi aktornya untuk bermain. Begitu salah satu dari mereka berinteraksi—dengan kegembiraan awal yang akhirnya berubah menjadi perasaan yang lebih kompleks—seluruh sejarah di antara mereka dijabarkan melalui gerakan terkecil. Washington tidak main-main dengan formula ini, yang lahir dari tulisan Wilson yang bijaksana, dan malah melengkapinya dengan membiarkan timnya membuat drama spontan.

Cerita Teratas yang Dapat Dihancurkan

Dialog tajam John David Washington, sebagai Boy Willie, memetakan jalur sebelum lokomotif menyala-nyala yang merupakan plot film, namun ia secara konsisten menggabungkan eksposisinya yang berat dengan semangat yang menular. Ketika dia akhirnya melambat untuk adegan dramatis yang lebih sulit, momen hening menyelimuti soundscape, praktis mendistorsi jalinan film di sekitarnya, membuat drama film tersebut nyaris menyesakkan. Sementara itu, kamera mengikutinya melewati ruang bawah tanah rumah Bernesi, antara dapur dan ruang tamu, menikmati pemandangan sambil menambahkan cahaya dan kehidupan pada ruangan tersebut. Dia melakukan ini melalui percakapan ramah dengan Docker dan pamannya yang lain, Winning Boy (Michael Potts) – seorang artis musik terkenal yang berurusan dengan kekecewaan – dan melalui pertengkaran verbal yang lebih bermusuhan dengan pendeta setempat, Avery Brown (Corey Hawkins), dengan siapa dia jatuh cinta. Dengan saudara perempuannya.

Sebagai seorang sutradara, Washington mengungkapkan keintiman setiap percakapan baik dengan mengitari karakter secara bertahap dan menangkap energi kolektif mereka, atau dengan memotretnya secara close-up dalam jangka waktu lama—dan pada momen yang tidak terduga. Alih-alih menjaga lensa tetap tertuju pada siapa yang berbicara, dia mengalihkan perhatian kita ke gambar reaksi, membangun cerita yang lebih pribadi dalam prosesnya, saat karakter merespons ingatan satu sama lain atau informasi baru.

Namun, ada sedikit kelemahan dalam seberapa baik Washington bergaul dengan para pemainnya. Konstruksi film dari momen ke momen terkadang mengalami kegagalan; Untuk menangkap spontanitas para aktor dan penampilan mereka secara panjang lebar, pengambilan gambar terasa disatukan secara tidak elegan, dengan objek dan tubuh yang cukup menghalangi bingkai sehingga mengganggu perhatian sesaat. Irama kata-kata Wilson tetap dipertahankan, namun ritme potongan editorial terasa janggal dalam prosesnya; Pergerakan dan pemblokiran terlihat tepat secara terarah, tetapi memotong dari satu karakter ke karakter lainnya menjadi sangat mengganggu dalam prosesnya. Sebagian besar pemirsa mungkin tidak memperhatikan beberapa kejadian individual ini, namun hasilnya adalah efek gabungan yang secara halus meresahkan penonton.

Namun, film ini sering kali beralih ke wilayah yang fantastik sehingga interupsi yang mengganggu dalam nada visual ini akhirnya menjadi bagian integral dari pendekatannya. Kebetulan ada hantu yang menghantui Bernice, atau begitulah klaimnya. Makna historisnya menjadi semakin jelas ketika dialog tersebut mengungkap lebih banyak tentang sejarah keluarga tersebut, dan sementara itu, ornamen Washington yang terinspirasi dari horor menciptakan intrik. Meskipun ia memberikan bentuk fisik pada roh tak kasat mata dalam drama tersebut, sinematografer Mike Gioulakis mengaburkan mereka dalam bayangan cukup lama agar mereka tetap misterius. Penggunaan cahaya dalam film seringkali sangat indah, beralih dari lampu sorot seperti panggung yang berasal dari perlengkapan di atas kepala, ke cahaya hangat yang tidak hanya menerangi wajah aktor dengan lembut tetapi juga bekerja sama dengan gema desain suara untuk menarik pemikiran batin. Dari tawaran mereka. Warisan keluarga selalu ada di ujung lidah Wilson, dan Washington mengilustrasikan hal ini melalui refleksi diri para karakter, yang berupaya mengeluarkan pemikiran batin pada saat-saat refleksi diri yang mendalam tentang warisan keluarga.

Pelajaran piano Bergulat dengan masa lalu.

Yesaya Gunn dan Stephen James V


Kredit: David Lee/Netflix

Piano eponymous hadir secara masif di sepanjang film, baik sebagai elemen sentral dalam desain produksi—karakter sering kali bersandar padanya atau memeriksanya saat mereka berbicara—atau bahkan sebagai entitas yang bersembunyi di latar belakang dan tidak fokus, mengintai dalam penantian. . Hal ini menyebabkan perselisihan antar saudara. Pada saat yang sama, hal ini merupakan pengingat akan supremasi kulit putih yang menentukan kehidupan keluarga mereka, serta perwujudan ketahanan berkelanjutan dari orang-orang tersebut.

Faktanya, piano melambangkan bobot sejarah bagi keluarga Charles sebagai orang kulit hitam Amerika, yang hanya dua atau tiga generasi terbebas dari perbudakan. Mereka sesekali membicarakan beban ini, namun dialognya diperparah dengan penggunaan kilas balik ke dekade-dekade sebelumnya dalam film tersebut. Saat Docker menceritakan kisah tentang piano, yang sebenarnya dia ingat adalah ingatan karakter lain—atau kilas balik—karena dia baru lahir setelah perbudakan dihapuskan. Namun, editan tersebut mengaitkan perkataannya dengan jepretan kilas balik seolah-olah kita sedang menyaksikan kenangannya sendiri.

Kilas balik yang dimaksud mencakup gambar ekspresif sekilas, dari kayu dan budak yang melihat ke kamera, gaya Barry Jenkins. Kereta api bawah tanah. Dalam prosesnya, Doaker dan keluarga Charles menjadi semacam penghubung antara penonton dan film, drama, lingkungan era Depresi — di mana kelangsungan hidup yang kritis menjadi tema yang dibicarakan setiap orang — dan, pada akhirnya, nenek moyang keluarga, yang kehidupannya terawetkan di dalam kayu.

Yang paling penting, dengan memperluas teks Wilson melalui bentuk sinematik, Washington lebih mengaitkan setiap karakter dengan kebingungan spiritual yang diwakili oleh piano. Menjualnya berarti melanjutkan hidup, seperti yang diharapkan oleh nenek moyang Boy Willie, dan itu juga berarti meninggalkan penderitaan selama beberapa generasi. Namun, bagi Bernice, itu juga berarti melupakan masa lalu. Kekuatan-kekuatan yang berlawanan ini terkait erat dengan kesadaran masyarakat kulit hitam Amerika, dan film ini menyoroti mereka dalam bentuk dramatis yang menakjubkan, dengan sebuah film yang menjadikan obrolan di ruang tamu tampak seperti pernyataan monumental yang bergema sepanjang sejarah.

Menggabungkan yang terbaik dari panggung dan layar, Pelajaran piano Ia menemukan keseimbangan yang cekatan antara melodrama terbuka dan estetika yang mempesona. Dengan cahaya dan suara yang memandu dan mentransformasikan seiring dengan cerita, rumah Bernese—dan film secara keseluruhan—menjadi hidup, mengubah layar menjadi teater hidup di mana hampir semua emosi dapat diekspresikan.

Pelajaran piano Saat ini tayang di bioskop tertentu. Ini akan tayang perdana di Netflix pada 22 November.



Sumber