Sutradara Hong Kong Jonny To berbicara dengan sutradara Jepang Yu Irie di Festival Film Internasional Tokyo (TIFF) dan berbicara tentang karier panjangnya, termasuk gaya pengambilan gambarnya yang berjiwa bebas. Ia juga mengakui bahwa para pembuat film Hong Kong kini memiliki lebih sedikit kebebasan dibandingkan sebelumnya.
Sutradara Yu Irie, yang menarik perhatian di bagian Nippon Cinema Now TIFF tahun ini, mengatakan bahwa ia tumbuh besar dengan menonton film-film Hong Kong dan menganggap film-film To di antara film-filmnya. diasingkan Dan misi Di antara film favoritnya.
Saat ditanyai, Toh mengatakan memang benar dia yang melakukan penembakan. diasingkan Ada beberapa film tanpa naskah lainnya juga. “Bagi saya, memiliki naskah yang tepat sebelum mulai syuting berarti filmnya sudah selesai. Saya tidak akan memberikan hasil terbaik.”
“Sebelum kami mulai syuting, kami tahu di mana adegan dimulai, diakhiri, dan dipotong,” lanjut To. “Itu semua ada di kepalaku.”
Ketika ditanya bagaimana metode kerja ini mempengaruhi para aktornya, dia menjawab: “Sekitar sepertiga dari keseluruhan film, para aktor sudah mengetahui apa yang diinginkan sutradara dan menangkap semangat film tersebut.”
Tapi dia berkata sambil tersenyum: “Ini mungkin bukan gaya pembuatan film terbaik, dan saya tidak akan merekomendasikannya kepada pembuat film muda.”
Sineas legendaris yang juga menjadi juri kompetisi TIFF bersama aktor Hong Kong Tony Leung Chiu-wai ini juga bercerita betapa seringnya ia syuting dua atau bahkan tiga film sekaligus.
“Ini seperti film komersial, tapi juga lebih personal, dan mungkin film lain. Anda bisa mulai syuting sesuatu dan kemudian berhenti selama beberapa bulan jika Anda tidak mendapatkan inspirasi. Saya bisa membedakan gaya dan produksi yang berbeda. metode di kepalaku.
Berbicara tentang film kriminalnya tahun 2008, burung gereja, Film tersebut diputar dalam kompetisi di Festival Film Berlin, dan dia berkata: Kami tidak punya cukup uang, jadi kami harus membuat film lain untuk mengumpulkan uang dan kemudian kembali lagi. ”
Ketika ditanya oleh penonton tentang keadaan industri film Hong Kong saat ini, ia kembali ke topik pembuat film muda. “Ada beberapa peraturan yang berlaku di Hong Kong terkait ekspresi dan penegakan hukum,” kata To, yang tampaknya mengacu pada peningkatan sensor yang diberlakukan oleh pemerintah Tiongkok dalam beberapa tahun terakhir.
Tahun lalu, tiga film yang masuk ke Festival Film Pendek Internasional Fresh Wave di Hong Kong dianggap patut dipertanyakan oleh sensor lokal dan hanya diputar dengan beberapa adegan disamarkan dan audio dibungkam. Jonny To mendirikan festival musim panas tahunan untuk mendukung pembuat film baru di Hong Kong.
“Jika Anda ingin membuat film, Anda harus siap memahami cara kerja sensor,” lanjut To. “Jika Anda ingin mengatakan sesuatu di dunia ini, Anda harus memikirkan cara mengatakannya dan seberapa jujur atau jelasnya Anda bisa mengatakannya.”
Ia juga mengatakan para pembuat film muda tidak boleh merasa tidak punya pilihan. “Kalau tidak bisa bikin film di Hongkong, buatlah di Singapura, Malaysia, Taiwan, atau bahkan di Jepang. Yang penting punya bakat, dan kalau punya bakat, bisa buat film di mana saja. terserah Anda untuk mewujudkannya, tetapi Anda harus melakukannya dengan cara yang cerdas.”
Ia juga menyerukan lebih banyak investasi di industri film Hong Kong, baik dari pemerintah atau sektor swasta, karena ini adalah satu-satunya cara untuk menciptakan lebih banyak peluang bagi para pembuat film muda. “Umurku hampir 70 tahun.” [years old] Segera. Saya mungkin bisa terus bekerja selama 10 tahun lagi, tapi saya sudah tua. Banyak hal telah berubah, zaman telah berubah. ”
Percakapan Toh dan Yu Irie digelar dalam rangkaian TIFF Lounge di Festival Film Internasional Tokyo. Pembicaraan TIFF Lounge akan berlanjut besok, dengan Christian Jeune dari Festival Film Cannes mendiskusikan film-film yang dipilih untuk kategori “Nippon Cinema Now” TIFF, termasuk Hiroto Takino, Li-Ping Yang, Yunsu Kim, dan Mark Gill berbicara dengan orang-orang.
