Eric Clapton membutuhkan lagu baru setelah dia memutuskan bahwa Cream tidak akan menjadi pilihannya lagi. Derek and the Domino, sekelompok bintang yang kohesif seperti band yang telah bersama selamanya dan bukan supergrup yang berdedikasi, memberikan arahan ini untuknya.
Meski baru merilis satu album, Laila dan aneka lagu cinta lainnya (1970), Derek and the Dominos sering disebut-sebut sebagai puncak karir rekaman Clapton, dan untuk alasan yang bagus. LP ganda ini hanya berisi kehebatan, tapi inilah lima lagu yang paling unggul dari lagu lainnya.
5. “Mengapa cinta harus begitu menyedihkan?”
Mungkin karena dia ingin mundur sedikit setelah keributan tiga orang Cream yang hingar bingar, Clapton, bersama dengan Bobby Whitlock, rekan penulis lagu utamanya di proyek tersebut, menjaga tempo sebagian besar lebih lambat hingga tempo sedang. Seluruh rekaman, setidaknya dalam versi aslinya. Tapi “Mengapa cinta harus begitu menyedihkan?” Ini meningkatkan kecepatan mesin secara maksimal, dan kit ini tidak memiliki masalah dengan kecepatan. Ini jelas dimaksudkan sebagai ratapan yang suram, tetapi karena temponya, ini akhirnya menjadi mendengarkan yang membangkitkan semangat.
4. “Aku membuang muka”
Clapton menikmati pengaruh musisi Amerika yang membantunya Derek dan Domino. Namun untuk lagu pembuka album, dia memilih lagu yang dia tulis bersama Bobby Whitlock, yang berhutang budi pada gaya melodi yang lebih subur dan disukai oleh rekan-rekannya di Inggris. Namun, kontribusi vokal Whitlock memberi “I Looked Away” sedikit sentuhan blues Selatan. Di luar ketatnya bagian utama, karya gitar high-wire Clapton memiliki lebih banyak pukulan daripada yang seharusnya.
3. “Lonceng Bawah Blues”
Mungkin aspek yang paling diremehkan Laila dan aneka lagu cinta lainnya Dia menulis lagu. Jelas sekali, chemistry grup ini membuat perbedaan besar. Di lagu ini, dengarkan karya ritme inovatif Jim Gordon, jilatan Clapton yang penuh perasaan, dan perpaduan vokal antara Clapton dan Whitlock, yang beralih dari keberanian dan emosi menjelang keanggunan dan tekstur saat mereka bernyanyi, Aku tidak ingin menghilang. Ini semua bagus, tapi tidak ada artinya tanpa struktur yang kokoh sejak awal, mulai dari judul yang cerdas hingga keputusasaan narator yang fasih.
2. “Tidak ada yang mengenalmu ketika kamu sedang terpuruk.”
Lagu-lagu cover di album yang luar biasa ini dipilih dengan sangat baik, tetapi lagu klasik dari era vaudeville ini adalah permata dari koleksinya. Anda tidak bisa mengatakan cukup banyak tentang cara Clapton dan Duane Allman melakukan percakapan bolak-balik pada gitar, menyelesaikan frasa musik satu sama lain. Sisipan piano Bobby Whitlock memberikan warna ala salon. Di luar semua itu, nyanyian Clapton harus diperhatikan. Mungkin karena emosi dari lagu-lagu tersebut ada di permukaan hatinya saat itu, nyanyiannya berada pada puncak karirnya di album ini, dan lagu ini memberikan bukti yang jelas.
1. “Laila”
Jika Anda membagi “Layla” menjadi beberapa bagian terpisah, masing-masing dari dua bagian tersebut akan menjadi lagu hebat sepanjang masa. Menyatukan keduanya adalah hal yang sangat bagus, itulah mengapa ia sangat dipuja sebagai rock klasik. Ucapan kasar Clapton kepada wanita yang dicintainya tetapi tidak bisa (setidaknya belum pada saat itu) diiringi dengan musik yang kasar, seolah-olah narator sedang mencoba menghancurkan rasa sakitnya menjadi berkeping-keping. Lalu tiba-tiba ada peralihan pada bagian piano Jim Gordon, sebuah pengunduran diri yang menyedihkan. Clapton dan Duane Allman mendapatkan kata-kata terakhir, mencurahkan seluruh penderitaan narator yang tak ada habisnya ke dalam setiap nada gitar yang mereka mainkan.
Saat Anda membeli melalui tautan di situs kami, kami dapat memperoleh komisi afiliasi.
Foto oleh Koh Hasebe/Shinko Music/Getty Images
