Orang-orang yang menulis tentang televisi sering kali merasa bersalah – dan penulis ini tentu saja salah satunya – karena berbicara tentang musik televisi sebagai karakter tersendiri. Hal ini biasanya terjadi karena musik membantu menciptakan momen-momen dramatis yang penting atau memberikan kesan tentang nada dan lingkungan pertunjukan dengan cara yang lebih dari sekadar gambar. Namun menjadi masalah yang sama sekali berbeda ketika penulis TV sendiri menyadari bahwa musik dari serial mereka adalah sebuah karakter dan memasukkannya ke dalam naskah, “Masukkan musik di sini untuk mewujudkannya.”
Menurut komposer Michael Giacchino, itulah yang terjadi di Lost, yang entah bagaimana merayakan ulang tahun ke-20 pilotnya pada tanggal 22 September — meskipun dia tidak menyadarinya sampai dia diperlihatkan naskahnya beberapa saat kemudian. Salah satu hal yang konstan bagi Giacchino, baik di dalam atau di luar serial “Lost”, adalah bahwa musiknya merupakan reaksi nyata terhadap apa yang dia lihat saat pertama kali menonton serial tersebut. “Yang tidak saya suka lakukan adalah membaca naskahnya terlebih dahulu,” kata Giacchino kepada IndieWire. “Saya lebih suka melihat ceritanya sebagaimana sutradara menafsirkannya.”
Giacchino pernah bekerja dengan sutradara JJ Abrams sebelum Lost, dan keduanya memutuskan bahwa kepentingan terbaik dari serial ini adalah menolak cara sebagian besar musik televisi dibuat pada saat itu. (Khususnya di televisi jaringan, soundtrack direkam menggunakan synthesizer dan sampel.) Dan ada alasannya juga. Untuk dapat bekerja dengan orkestra live yang terdiri dari piano, harpa, string dan perkusi yang dikumpulkan dari seluruh dunia, dan tentu saja trombon terkenal, Giacchino harus menulis dan merekam musik dengan cepat. Sangat cepat.
“Kami tidak memantau episode mana pun secara keseluruhan. Tidak ada waktu untuk mendiskusikan musik episode demi episode, karena pembawa acara sedang mengerjakan penulisan naskah dan pembuatan film untuk episode tersebut, jadi saya akan menerima episode tersebut dan (dalam banyak kasus). ) mendapat waktu tiga hingga lima hari untuk menulis dan mengonversinya – Itu juga berarti mencetak gol,” kata Giacchino.
Penetapan lokasi adalah ketika komposer, produser, dan/atau sutradara meninjau pengeditan episode tertentu dan mencari tahu tempat mana yang harus memiliki soundtrack dan musik apa yang mungkin diperlukan di setiap lokasi. Tapi tidak ada cukup waktu dalam sehari untuk melakukan itu untuk 23 episode TV per musim. Sebaliknya, produser Lost Damon Lindelof dan Carlton Cuse harus percaya bahwa Giacchino akan memberikan isyarat yang mereka butuhkan — bahkan ketika isyarat dan tema karakter tersebut beradaptasi dan berubah seiring waktu.
“Saya selalu menikmati permainan Luke.” [Terry O’Quinn] “Dia adalah subjek yang menarik, yang berevolusi, berubah, dan tumbuh dalam banyak cara selama pertunjukan. Dia adalah karakter yang sangat menarik karena perannya dalam pertunjukan terus berubah, begitu pula kesetiaan dan keyakinannya. Hasilnya , saya tidak akan pernah bisa memperlakukannya dengan cara yang sama – dan itu membuat saya tetap waspada,” kata Giacchino.
Reaksi Giacchino terhadap karakter dan perubahan loyalitas mereka akhirnya menempatkannya pada posisi penonton. Musiknya adalah milik kami sendiri, tetapi Giacchino mengaitkan sebagian besar kesuksesannya dengan menciptakannya bersama dengan anggota tim pasca-“Lost” lainnya. “Saya diberi banyak kebebasan, dan melihat ke belakang, itu adalah salah satu pekerjaan paling bermanfaat yang pernah saya miliki,” kata Giacchino. “Ini mengajari saya untuk memercayai pilihan saya, dan memahami bahwa Anda tidak bisa bertindak seperti itu jika kamu punya banyak waktu untuk bekerja.” Karena akan sangat merugikan anggota tim pasca-produksi lainnya jika kamu tidak siap. Masih banyak pekerjaan yang harus diselesaikan setelah mengirimkan musikku.”
Namun, sudah jelas bahkan sebelum akhir musim pertama bahwa musik Giacchino berhasil dengan baik dalam serial ini. Musiknya bisa tajam dan pendek, penuh horor atau memberikan pengungkapan mengejutkan tentang rahasia pulau. Namun ketika senar dan piano memiliki ruang yang cukup, musik tersebut melepaskan spiritualitas dan semacam cinta heroik di antara karakternya. Suara inilah, seperti yang lainnya, yang menghubungkan kita dengan dunia serial ini dan menjadikannya bermakna.
“Saat kami merekam adegan rakit, yang merupakan akhir dari musim pertama, itu sangat mengharukan. Saya ingat itu adalah sesi pertama yang bisa dihadiri oleh Carlton dan Damon setelah kami merekam bait pertama ‘Parting Words,’. ‘ semua anggota orkestra memainkan drum. Mereka membungkuk ke arah instrumen, dan semua orang di kabin menangis, ”kata Giacchino. “Anda tidak pernah tahu apa yang akan berhasil. Anda harus mengandalkan naluri Anda dan berharap yang terbaik. Bahkan hari ini, saya masih bisa merasakan apa yang saya rasakan di atas panggung pada hari itu ketika kami memainkannya dalam konser pembuatan film langsung.”
Tak seorang pun di stan tersebut dapat memperkirakan apa yang akan terjadi di masa depan, namun kehidupan akhirat dari musik “Lost,” baik sebagai pengalaman konser live atau dalam bentuk album, menunjukkan kekuatan musik tersebut untuk bertahan. “Hal yang paling menarik dan memuaskan adalah bagaimana pertunjukan tersebut, secara keseluruhan, masih membawa emosi dan pengalaman mendalam yang awalnya dirasakan penonton terhadap karakter-karakter tersebut, alur cerita mereka, dan makna pribadi dari apa arti pertunjukan tersebut bagi mereka yang menyukainya. kata Giacchino. “Tema universal ‘Hilang’, terutama gagasan penebusan, masih bergema hingga saat ini.”
Soundtrack untuk musim 1-6 “hilang“ Dan Michael Giacchino“Tema aneh untuk layar perak” Tersedia di sebagian besar platform streaming musik.
