Apa yang akan dilakukan oleh George Balanchine yang hebat? Sutradara Balet Los Angeles yakin dia punya jawabannya

Balerina bergerak di sore hari, saat cahaya menyinari air mancur menuju studio. Pesawat itu berkedip dalam siluet, dan gyro menghilang seperti bisikan. Tariannya belum tiba, tapi koreografer Lincoln Jones melihat secercah keanggunan saat dia kembali ke musik dan membayangkan apa yang mungkin dilakukan George Balanchine jika dia menambahkan babak keempat ke baletnya yang terkenal. “Permata”.

Adalah provokatif untuk bercita-cita untuk masuk ke dalam pikiran siapa pun Master balet yang hebat, Tapi Jones adalah seorang manajer Balet Amerika KontemporerDia melihatnya sebagai kemajuan dalam pengabdiannya yang panjang pada seni Balanchine. Jones, yang mengendarai sepeda motor BMW, memiliki tujuan untuk mengambil risiko dalam pekerjaannya. Dia pernah menyuruh para balerina – berpakaian elegan seolah-olah mereka berada di lokasi syuting “Mad Men” – berjalan ke atas panggung dan berkumpul di sekitar kue sebelum berlutut seperti burung gagak yang gemerlap dan melahapnya.

“Saya langsung mendapatkan ide ini di kepala saya,” katanya di studionya di South Hope Street di pusat kota Los Angeles. “Mereka berjalan dengan sepatu hak tinggi dan itu seharusnya terlihat seperti berjalan di runway, tapi itu sangat lambat sampai muncul elemen yang jelas-jelas tidak seharusnya ada dan menunjukkan bahwa sesuatu akan terjadi, dan kemudian itu terjadi dengan sangat cepat. . Itu penumpukannya.”

Jangan berharap ada kue kering saat “Sapphires” Jones dibuka 6 Juni. Karya ini adalah membawakan tarian yang pernah dipikirkan Balanchine tetapi tidak pernah dieksekusi untuk “Jewels,” sebuah balet tiga gerakan tanpa plot yang membangkitkan keindahan batu berharga dan tempat-tempat penting. Bagi imigran Rusia: “Emeralds” untuk Prancis menjadi musiknya gabriel faury, “Safir” untuk Amerika diberikan kepada Igor Stravinsky, dan “Berlian” untuk negara asalnya, Kekaisaran Rusia, adalah sebuah skor. Pyotr Tchaikovsky.

“’Gems’ adalah penelusuran geografi musikal kehidupan Balanchine,” tulis Jennifer Homans dalam biografinya, “Mr. Itu adalah balet “Hadiah untuk para penarinya” Produksinya, dengan kostum bertatahkan permata, dimaksudkan sebagai “permainan jendela dan cermin, nyata dan terpantul, penampilan dan cahaya.”

Ketika New York City Ballet menayangkan perdana “Jewels” pada tahun 1967, The New York Times memujinya sebagai “tontonan jujur ​​yang tidak boleh dilewatkan”.

Saat dia menyaksikan para penari balet berlatih “Sapphires,” Jones, yang tumbuh di Fullerton dan pernah menari dengan Metropolitan Opera Ballet di New York, menyarankan bahwa sebuah tarian, terutama yang mungkin dipanggil oleh Balanchine, harus mengalir seperti ritme kalimat atau irama. jet tanpa gangguan. Plot isyarat dan waktu yang tepat. Kemudian dia menghentikan musiknya dan berkata kepada salah satu penarinya: “Jangan berlari terlalu cepat.”

“Ide [for George Balanchine’s ‘Jewels’] “Proposal ini diduga dibuat oleh Claude Arpels dari perusahaan perhiasan Van Cleef & Arpels,” kata Lincoln Jones. “Saya pikir Balanchine berharap mendapat dana darinya.”

(Jin Kim/Untuk Waktu)

Jones ramah sekaligus intens – dan memancarkan tipu muslihat yang sopan. Ia mempelajari para penarinya seolah-olah sedang memecah dan membentuk kembali elemen-elemen menjadi karya yang bisa menggoda sekaligus menyenangkan pada saat yang bersamaan. Dia seorang seniman, pengembara, koreografer, dan pengusaha yang, dalam pencariannya yang terus-menerus untuk ruang studio dan sewa yang sesuai, telah memindahkan perusahaannya 10 kali sejak dia mendirikannya di sini bersama Teresa Farrell pada tahun 2011. Jones mengambil istirahat dari pelatihan hari itu untuk mulai bekerja. Dia berbicara tentang “Safir” dan “Balanchine” dan bagaimana perjalanan ke Disneyland saat kecil mengajarinya tentang estetika.

Percakapan telah diedit untuk kejelasan dan panjangnya.

Apa asal usul “permata”? Apa yang ingin disampaikan Balanchine?

Konon, ide tersebut dikemukakan oleh Claude Arpels dari perusahaan perhiasan Van Cleef & Arpels. Saya pikir Balanchine berharap mendapat dana darinya. Ballet berhasil dengan sempurna menciptakan tema pemersatu untuk memberi Anda tiga hal yang sangat berbeda dan mengeksplorasi apa yang membuatnya serupa. Jika Anda melihat “permata” secara langsung, dan beralih dari warna hijau, merah, dan berlian, hal itu memiliki dampak visual yang sangat besar. Balanchine sangat pandai menyaring unsur-unsur sederhana yang dapat disaring menjadi benda lain.

Bagian “Safir” tidak pernah terpenuhi. Balanchine yang meninggal pada tahun 1983 dikabarkan mengatakan bahwa warna tersebut terlalu sulit untuk ditampilkan di atas panggung. Apa yang sulit dari hal itu?

Lincoln Jones berpose bersama anggota American Contemporary Ballet.

(Jin Kim/Untuk Waktu)

Dugaan saya adalah karena gelapnya warna biru. Untuk tempat intim kita [Jones’ dancers are often only an arm’s length from the audience] Berhasil. Tapi untuk stage yang lebih besar, saya bisa melihatnya tidak muncul seperti permata lainnya. Itu lebih dari cukup untuk menghalanginya. Balanchine adalah seorang pemikir yang sangat teatrikal, namun ia melakukannya dengan sarana yang terbatas. Ini adalah salah satu hal yang membuat karya seninya begitu hebat – efisiensi dalam menciptakan efek yang begitu menakjubkan.

Apakah gegabah membayangkan apa yang mungkin dilakukan Balanchine? Seperti seorang penulis yang berurusan dengan bab Hemingway yang belum selesai?

Atau kebodohan. [Laughs]

mengapa kamu melakukan itu? Apakah ini merupakan persepsi mengenai pengaruhnya terhadap Anda?

Koreografinya luar biasa. Di antara seni klasik, hanya ada sedikit sejarah intelektual mengenai bagaimana hal ini dilakukan. Jika Anda belajar musik, Anda dapat menemukan sejuta buku tentang teori. Tapi tidak di balet. Cara terbaik bagi saya untuk berlatih adalah belajar untuk mendapatkan gelar master dan mencoba mempelajari semua yang saya bisa [understand] mata uang. Sepanjang abad kedua puluh, Anda seharusnya dilahirkan sebagai seniman dan menciptakan bahasa baru. Saya tidak terlalu setuju dengan hal itu. Saya pikir Anda harus menguasai apa yang terjadi sebelumnya dan mungkin Anda akan memiliki sesuatu untuk dikatakan. Ide untuk mengambil dunia tertentu dari dunia Balanchine dan mencoba mengembangkannya [like] Mencoba membuat sekuel Star Wars. Apa yang membuat “Star Wars”, “Star Wars”? Ini menyimpan pekerjaan Anda sendiri di bawah mikroskop yang intens. Seberapa banyak yang Anda ketahui tentang salah satu balet paling berpengaruh dan seperti apa bentuknya?

Di mana Anda melihat jejak Balanchine dalam karya Anda? Dimanakah yang sama – dan berbeda?

Saya mencoba belajar darinya. Bukan visinya, tapi keahliannya. Baletnya efektif dalam cara yang tidak dimiliki orang lain. mengapa demikian? Bagaimana dia mencocokkan langkah-langkahnya dengan musik? Bagaimana dia menyusun pernyataan langkah? Jika Anda melihat karya seniman visual mana pun, Anda akan melihat bahwa mereka tertarik pada garis dan bentuk garis tertentu. Saya tertarik pada rangkaian garis yang berbeda dari Balanchine tetapi saya tidak ingin melepaskan teknologi apa pun yang dia tinggalkan untuk kita. Setiap kali ada yang bertanya kepada saya tentang Balanchine, saya memikirkan apa yang dikatakan Jack Nicholson tentang Stanley Kubrick: “Semua orang mengakui dia sebagai pria yang tepat, dan menurut saya itu masih meremehkannya.” Penari di mana pun suka menari mengikuti karya-karyanya. Saya pikir dia akan menjadi satu-satunya koreografer yang diingat orang pada abad ke-20.

Lagu Anda “Sapphires” disetel ke musik komposer Austria-Amerika Arnold Schoenberg, yang melarikan diri dari Nazi pada tahun 1930-an dan berimigrasi ke Amerika Serikat. Mengapa Anda memilih Schoenberg?

Balanchine telah merencanakan koreografi untuk Schoenberg. Ini adalah karya pertama Schoenberg yang ditulis ketika dia pindah ke Los Angeles. Ini sangat unik. Mungkin banyak yang menyebutnya sebagai ahli hadis [atonal] Musik – Musik yang tidak terdengar merdu bagi kebanyakan orang. Namun Schoenberg mengatakan dia sering ingin menulis dengan gaya lama. Karya tersebut berjudul “Suite for String Orchestra in G Major.” Saya hanya tahu dua rekaman dirinya. Musik mengacu pada apa yang dilakukan komposer Barok, yang merupakan cikal bakal simfoni modern. Ini akan menjadi sekumpulan tarian karena pada saat itu, itulah yang saya lakukan, saya keluar dan menari. Sejujurnya ini merupakan kemunduran dari hal itu. Saya pikir ini saat yang tepat untuk melakukannya. Ini adalah peringatan 150 tahun kelahiran Schoenberg. Kami akan memiliki orkestra live beranggotakan 16 orang.

“Tujuan saya adalah menciptakan pengalaman hari ini yang memiliki kedalaman,” kata Lincoln Jones [the art of the past] Namun juga kedekatan hal-hal tersebut pada zamannya.

(Jin Kim/Untuk Waktu)

Anda memuji Balanchine, tapi dia adalah sosok yang dihormati. Apakah ada rasa takut untuk mengajukan penawaran ini?

tentu saja. Anda ingin terlihat seperti dia tetapi bukan tiruannya. Saya tidak bisa sepenuhnya mengarahkan apa yang akan dia lakukan. Saat Anda membayangkan apa yang akan dilakukan Balanchine, pikiran Anda akan tertuju pada seperti apa baletnya. Tapi apakah Anda melangkah terlalu dekat dengannya? Anda harus pergi ke arah lain sedikit.

Inti dari pekerjaan Anda adalah balet, tetapi sejak datang ke Los Angeles dari New York lebih dari satu dekade lalu, pekerjaan Anda telah berkembang. Anda menulis drama. Penari Anda terkadang terlihat seperti keluar dari Vogue. Dalam acara “Homecoming” Anda, mereka berpakaian seperti pemandu sorak. Dalam penampilan terbaru Anda, Anda mendirikan klub jazz New Orleans yang menampilkan live band dan komedian. Apa yang ingin Anda bawa ke balet??

Saya pikir ini tentang mencoba mengembalikan balet ke keadaan aslinya. Balet telah berkembang menjadi sesuatu yang agak ketinggalan jaman dan tidak ideal untuk seni. Jika Anda kembali ke abad ke-15 dan ke-16, balet adalah sebuah pesta, seperti menggabungkan Met Gala dan pesta prom sekolah menengah dan sebuah pesta besar—begitulah dulunya. Itu sebabnya kami menari dengan penonton setelah pertunjukan kami. Unsur partisipatif itu. Tujuan saya adalah menciptakan pengalaman hari ini yang memiliki kedalaman [the art of the past] Namun juga kedekatan hal-hal tersebut pada zamannya. Tidak mengherankan jika kinerjanya bagus. Saya menikmati memiliki elemen yang tidak diharapkan orang. Saya suka melukis subjek di berbagai media, membenamkan diri dalam sesuatu. Ketika saya masih kecil pergi ke Disneyland, itu adalah hal yang luar biasa. Ini adalah pertama kalinya saya melihat dunia yang bersatu secara estetis.

“Anda ingin terlihat seperti dia, tetapi bukan tiruannya,” kata Lincoln Jones, mengacu pada George Balanchine.

(Jin Kim/Untuk Waktu)

Sebagian besar karya Anda bersifat sinematik. Mengapa?

Saya ingin menggunakan elemen-elemen dunia tempat orang-orang tinggal sehingga mereka dapat bekerja dengan mudah, dan Anda tidak langsung memperkenalkan hambatan gaya yang membuat mereka harus melewati hambatan tersebut untuk mendalami seni. Saya ingin lulus secara langsung. Itu benar-benar apa yang ingin saya lihat secara visual.

Seberapa sulitkah menjaga kelangsungan perusahaan balet saat ini? Ada penggalangan dana, masa sewa yang habis masa berlakunya, dan ekonomi yang seimbang dengan apa yang ingin Anda sampaikan secara artistik.

Itu membuatku gila karena aku tidak bisa menghabiskan seluruh waktuku pada seni, tapi sebenarnya aku belajar tentang seni dengan melakukan hal lain. Saya sendiri masih melakukan banyak penggalangan dana. [The company’s ballets cost between $90,000 and $250,000, including live musical ensembles, to present.] Saya mengawasi pemasaran karena citra kreatif perusahaan sangat penting bagi saya. Salah satu hal yang memperlambat kami adalah semua orang menunggu jawaban dari saya sementara saya mengerjakan balet. Secara ekonomi, hal ini merupakan sebuah tantangan. Filantropi telah berubah selama bertahun-tahun. Saya pikir sering kali tujuan seni dilihat sebagai pendidikan atau tujuan sosial, dan banyak dana yang akhirnya disalurkan ke arah itu. Itu digunakan untuk membiayai seni murni. Tujuan saya adalah menunjukkan kepada masyarakat bahwa pendanaan untuk seni itu sendiri mempunyai nilai yang besar.