Jadikan ini liburan John Hughes plus film terbaik minggu ini di Los Angeles

Selamat datang! Saya Mark Olsen. Selamat datang di edisi lain dari panduan lapangan Anda yang biasa tentang dunia film bagus saja.

Saya kira berita terbesar minggu ini adalah pengumuman Amy Nicholson sebagai kritikus film baru di Los Angeles Times.

“Hollywood adalah kegembiraan saya, bahan bakar saya, dan rumah saya,” Nicholson, seorang kritikus dan reporter veteran yang sebelumnya menjadi kepala kritikus film untuk Los Angeles Weekly dan kemudian MTV News, mengatakan dalam sebuah pernyataan warisan Los Angeles Times sebagai kepala kritikus film baru di surat kabar tersebut.”

Betapapun bersemangatnya kami menyambut Amy sebagai kolega, kami juga sangat bersemangat untuk mulai membaca karyanya di halaman kami. Ini dimulai pada hari Senin, jadi harap segera.

Tiga oleh John Hughes

Molly Ringwald dan Jon Cryer dalam “Pretty in Pink.”

(Laurel Moore/Gambar Paramount)

Dua tempat yang menampilkan karya John Hughes minggu ini, kembali menyoroti penulis, sutradara dan produser yang karyanya selalu diwarnai nostalgia meski baru dirilis.

Pada hari Sabtu dan Minggu, Beverly baru Dia akan memainkan tagihan ganda dari tahun 1986 “Cantik dalam warna merah jambu” Dan 1987 “Agak keren” Keduanya ditulis oleh Hughes dan disutradarai oleh Howard Deutch.

Lalu hari Rabu bioskop Amerika Akan Layar 1987 “Pesawat, kereta api, dan mobil” Ditulis dan disutradarai oleh Hughes. Ketiga film tersebut akan ditayangkan dalam ukuran 35mm.

“Pretty in Pink” mungkin merupakan kisah Hughes yang paling terealisasi tentang sekolah menengah atas untuk gadis remaja, yang dibintangi oleh Molly Ringwald sebagai seorang wanita muda aneh yang berjuang untuk menemukan dirinya sendiri. Pemeran pendukung yang mematikan termasuk Harry Dean Stanton, Annie Potts, Jon Cryer, Andrew McCarthy, dan James Spader.

Meninjau film tersebut, Patrick Goldstein menulis: “John Hughes adalah salah satu dari sedikit pembuat film di Hollywood yang mengingat masa sekolah menengahnya. …Versi Hughes, yang menjadi latar untuk komedi baru yang menyenangkan ‘Pretty in Pink,’ memberi kita gambaran sudut pandang sekolah, bukan kata-kata kasar Beberapa survei pemasaran studio menunjukkan bahwa Memori mungkin telah menghaluskan beberapa sisi kasarnya, namun sekolah menengah atas masih merupakan pemandangan yang aneh dan terlarang, penuh dengan anak-anak yang terbebani oleh emosi yang berapi-api, dan ikatan persahabatan yang tidak nyaman. Dan keinginan yang besar untuk diterima.

“Pretty in Pink punya banyak kekurangan,” tambah Goldstein, “tapi ini jauh dari dongeng remaja yang ceria. (Dan untungnya film ini bebas dari kegelisahan remaja yang hampir membalikkan film terakhir Hughes, The Breakfast Club.) Mereka lolos. oleh. Anak-anak mengalami perjalanan yang bergelombang, namun film ini menyesuaikan emosi mereka alih-alih memanjakan mereka, memberi kita pemandangan kursi belakang yang sempurna tentang anak-anak yang berkendaraan, bukan untuk iseng tetapi untuk rasa bangga yang diperoleh dengan susah payah. Jiwa-jiwa.

Dua pemuda berpelukan

Eric Stoltz dan Mary Stuart Masterson dalam “Some Kind of Wonderful.”

(Joyce Rudolph/Gambar Paramount)

Some Kind of Wonderful dibintangi oleh Eric Stoltz, Lea Thompson, dan Mary Stuart Masterson dalam cerita berlatar sekolah menengah lainnya. Saat mengulas film tersebut, Sheila Benson mencatat kesamaannya dengan Pretty in Pink, menambahkan: “Jika, entah bagaimana, fenomena John Hughes — Hughes sebagai penulis/sutradara/produser dan arsitek film kertas remaja — telah lolos. Anda adalah,” “Baik of Cool” akan menjadi tempat yang mudah untuk memulai. Ini adalah gulungan hits terbesar John Hughes. … Jauh di lubuk hati, pesan Hughes kepada anak-anaknya adalah pesan yang baik: ambillah tekanan, jadilah diri sendiri, dan pertahankan diri Anda sendiri. nilai-nilai Prajurit Dia tampaknya memiliki akses ke aktor-aktor muda elit, bahkan jika mereka adalah siswa sekolah menengah atas tetapi mungkin disarankan bahwa sekolah menengah atas adalah jalur yang dimanfaatkan dengan baik oleh Hughes.

Memang benar, Hughes tidak akan pernah menyutradarai film lain semasa SMA. Film berikutnya, Planes, Trains and Automobiles, dibintangi oleh Steve Martin dan John Candy sebagai dua pengusaha yang menjadi teman perjalanan saat mereka melakukan perjalanan dari New York ke Chicago untuk merayakan Thanksgiving.

Meninjau film tersebut, Sheila Benson menulis: “Hughes sebaiknya mengalihkan layar ke dua ahli humor fisik ini: Candy, mengemudi di jalan raya pada malam hari, meluncurkan ‘Doin’ the Messaround’ karya Ray Charles, memainkan keduanya.” Sebuah instrumen di pita di dasbor mobil saat ia membakar jalan raya – secara harfiah. Atau Martin yang necis, yang tubuhnya kurus berubah menjadi tarian kemarahan setelah serangannya terhadap agen penyewaan mobil menjadi bumerang, meninggalkannya tanpa mobil. Untungnya, ada banyak hal fisik di “Planes and Trains” dan banyak hal yang berubah menjadi kombinasi lelucon visual dan waktu komedian yang dramatis. …Tidak dapat disangkal keahlian Martin atau Candy.

“Seorang Bintang Telah Lahir” dalam 35mm

Dua bintang musik mengobrol secara pribadi

Kris Kristofferson dan Barbra Streisand dalam film “A Star Is Born” tahun 1976.

(Sunset Boulevard/Corbis/Getty Images)

Melanjutkan penghormatan kepada Kris Kristofferson, Teater Vista akan muncul “Sebuah bintang telah lahir.” Pada 35mm dari Jumat hingga Selasa. Sebuah remake dari kisah klasik Hollywood yang pertama kali dicoba pada tahun 1937, dan kemudian lagi, dengan Judy Garland pada tahun 1954, pembaruan tahun 1976 ini diberikan kepada penulis skenario Joan Didion dan John Gregory Dunne, dan sutradara Frank Pearson (yang bentrok dengan bintang Barbara Streisand dan produser John Peters). Dibutuhkan cerita ke dunia rock and roll. Kristofferson berperan sebagai John Norman Howard, seorang megabintang yang menemukan Esther Hoffman (Streisand) dan membantunya menuju kesuksesan bahkan ketika kebiasaan minum dan dekadensinya menguasai dirinya. Ada banyak kekurangan dalam adaptasi cerita ini, namun karisma dan kekuatan bintang Kristofferson dan Streisand membuatnya tak terlupakan. Ini juga merupakan kapsul waktu yang sangat spesifik dari bisnis hiburan di akhir tahun 1970an.

Dalam ulasan aslinya mengenai film tersebut, Charles Champlin menulis: “’A Star is Born’ bukanlah sebuah film dokumenter rock atau saga rock, juga bukan film yang sangat sukses kecuali Anda adalah salah satunya.” Dari kerumunan di mana Barbara Streisand, seperti Judy Garland, tidak bisa berbuat salah. …Tidak ada film yang dikenal melibatkan begitu banyak darah, keringat, air mata, dan uang tanpa manfaat dan momennya, dan “A Star is Born” memiliki masing-masingnya.

“Tetapi film bisa berhasil atau tidak,” tambah Champlin. Mereka mengambil kehidupan mereka sendiri yang membuat proses pembuatan film menjadi mengejutkan atau tidak terlihat, menjadikan kita sebagai saksi mata suatu peristiwa, bukan sebagai peniru identitas. “A Star is Born” jarang berhenti terdengar dibuat-buat: ia tidak bisa menyembunyikan manipulasi, proses, atau penceritaannya. Anda melihat benang kusut, bukan bonekanya.

Dalam laporan menarik di The Times tentang pementasan serangkaian konser dalam film tersebut, Lee Grant menulis tentang bagaimana sejumlah besar jurnalis diterbangkan untuk menonton produksi dan makan siang bersama para bintang di garis 50 yard sepak bola. bidang. Kristofferson mengakui bahwa menurutnya proyek itu “menakutkan, dan memiliki tanggung jawab yang sangat besar. Dalam film ini, Anda tahu, saya membela Janice.” [Joplin]Jimmy [Hendrix]Setiap seniman menghancurkan dirinya sendiri. Jika Anda mengacaukannya, saya harus menjawabnya.

Di bagian lain cerita yang sama, Dunne menjelaskan bagaimana dia dan Didion meninggalkan proyek tersebut sambil menyimpan sebagian gambarnya. Saat dia berkata: “Hanya Tuhan yang tahu berapa banyak penulis yang sudah ada di sana sejak kita.” Saya harap Anda menghasilkan banyak uang karena kami memiliki sebagian darinya. Saya berharap semuanya sukses.”

Poin menarik

Zoë Lund

Seorang wanita bertopi hitam berdiri di depan jendela

Penulis dan pemain Zoe Lund dalam film “A Conversation with Zoe Lund” tahun 1997.

(Douglas Buck)

pada hari Senin, Loteng tengah Akan ada perayaan penulis dan pemain Zoë Lund di Now Instant Image Hall. Terkenal karena karyanya dengan Abel Ferrara, di mana ia membintangi filmnya Mrs. 45 dan ikut menulis Bad Letnan tahun 1992 (serta memainkan peran kecil yang tak terhapuskan dalam film tersebut), Lund juga memiliki karir di luar dunia film. direktur.

Program ini akan mencakup pemutaran perdana “Hot Ticket” di Los Angeles, sebuah film pendek tahun 1993 yang disutradarai oleh Lund, serta “A Conversation with Zoe Lund,” sebuah wawancara yang tidak dipublikasikan dengan sutradara Douglas Buck.

Akan ada juga pembacaan beberapa puisi dan tulisan Lund.

“Tunjukkan pengampunan”

Seorang pria mengendarai mobilnya melewati karya seni publik

André Holland dalam film “Showing Forgiveness.”

(atraksi pinggir jalan)

itu bioskop Amerika Pemutaran film “Memperlihatkan Pengampunan” oleh artis yang menjadi pembuat film Titus Kaphar akan diadakan pada hari Senin, dengan perkenalan oleh aktris Lupita Nyong’o, komedian David Allen Grier, dan produser Stephanie Allen dan Kaphar, diikuti setelah film dengan sesi tanya jawab. dengan Allen dan Kaphar. Itu dilakukan oleh musisi Barghout.

Seperti yang dibahas dalam diskusi panel awal tahun ini di Sundance, seluruh pemeran film, termasuk Andre Holland, Andra Day, John Earl Gilks, dan Aonjanu Ellis Taylor, memberikan penampilan yang kuat dan menarik dalam kisah semi-otobiografi tentang seorang seniman yang mengatasi trauma keluarga. . .

Meninjau film tersebut, Robert Appel menulis: “Dalam debut penyutradaraan semi-otobiografi artis Titus Kabar yang kompleks secara emosional tentang rasa sakit hati, ketahanan — dan, tentu saja, pembuatan karya seni — kita mendapatkan pandangan yang mendalam dan menyegarkan tentang cara menyelamatkan seseorang dengan menyelamatkan mereka. ” Tindakan penciptaan, namun dibingungkan oleh batas terapeutiknya. …Untuk pembuat film pemula, Cavar dengan percaya diri menggali kompleksitas ceritanya, mempertahankan tekstur bahkan ketika bagian-bagian tertentu masuk ke dalam melodrama. Yang juga menggembirakan adalah keyakinannya untuk membiarkan sebuah adegan dimainkan melalui alur emosional alaminya — terutama konfrontasi pertama yang hati-hati antara ayah dan anak yang bersatu kembali — dan tidak terlalu mengganggu apa yang dapat dilakukan oleh para pemeran bintang.

“anjing hitam”

Seorang pria mengendarai sepeda motor melewati alun-alun kota yang berdebu

Eddie Ping dalam film Tiongkok “Black Dog”.

(susunan kata)

Bermain untuk jangka waktu terbatas satu minggu di kualifikasi Ayo duduk Hu Guan Hu “anjing hitam” Yang memenangkan bagian Un Sure Regard di Festival Film Cannes, serta penghargaan tidak resmi Palm Dog di festival tersebut. Guan dinominasikan untuk Sutradara Terbaik di Gotham Awards mendatang.

Film ini mengikuti seorang pria bernama Lang (Eddie Bing), yang kembali ke kota kecilnya setelah bertugas di penjara dan mendapat pekerjaan sebagai bagian dari tim penangkap anjing. (Sutradara terkenal Jia Zhangke juga berperan.) Lang segera mendapati dirinya semakin terpikat pada hewan yang ingin ia hancurkan, karena orang-orang berbahaya mendekati lingkaran lamanya.

Menulis di luar Cannes, Joshua Rothkopf mendeskripsikan film tersebut sebagai “studi ganda tentang penebusan”, dan membandingkannya dengan “The Black Stallion” tahun 1979 sebagai “kisah tenang tentang menghormati alam dan mencapai perdamaian yang setara dengan penghuninya.” Di latar belakang adalah sebuah kota kecil di tepi Gurun Gobi, tempat di mana modernisasi sulit dilakukan, namun dinamika yang terjadi bersifat global. Ini adalah film menawan tentang ritual kehidupan, yang kami harap cukup beruntung untuk dibagikan bersama spesies lain.

Dan di berita lainnya

Musim baru podcast “The Envelope”.

Wanita berpose dengan lampu hijau

Cynthia Erivo, difoto di New York pada bulan Oktober.

(Victoria Weil/Untuk Waktu)

Podcast Envelope hadir kembali minggu ini, sekali lagi dipandu oleh Yvonne Villarreal dan saya sendiri dan bergabung pada musim ini oleh Kelvin Washington.

Dalam episode pertama ini, saya berbicara dengan Cynthia Erivo tentang adaptasi baru Hollywood dari “Wicked” dan bagaimana lagu khas acara tersebut, “Defying Gravity,” menjadi miliknya sendiri. Yvonne berbicara dengan Saoirse Ronan tentang ‘The Outrun’ dan ‘Blitz’.

Sumber