Band musik New Los Angeles menghadapi kecemasan pemilu dan memiliki kesempatan untuk melepaskan semuanya

Sebelum pemilu tahun 1952. Partai Demokrat merasa terganggu dengan usia Presiden Harry S. Truman (66 tahun), berkurangnya kemampuan, dan ketidakpopulerannya dalam menangani Perang Korea, namun Truman bersikeras untuk mencalonkan diri—sampai akhirnya dia ditekan untuk mundur. Kedengarannya familier?

Untuk mendukung Partai Republik Dwight D. Eisenhower, Irving Berlin memasukkan lagu “We Like Ike” dalam musikal Broadway tahun 1950 “Call Me Madam,” dengan baris-baris seperti: “Harry tidak akan keluar/Dia punya hak penghuni liar/Tapi ada Ike/Dan Ike bagus di a mikropon.”

“We like Ike” diubah menjadi iklan kampanye televisi animasi hit Roy O. Disney, “I Like Ike,” membantu orang baik di mikrofon itu menang telak atas Adlai Stevenson.

Selama lebih dari 70 tahun, hiburan, seni, dan politik telah terjalin dalam jaringan yang kompleks, dan Los Angeles memainkan peran yang sering kali belum dijelajahi. Namun dua band musik baru yang paling berani di Los Angeles bersiap dengan cepat untuk hasil pemilu yang menakjubkan minggu lalu.

Pada malam pemilihan, Musik baru yang cerah Dia memperkenalkan “Vote! (Kemudian Datanglah ke Konser Ini)” untuk ketenarannya Selasa @ Monkspace Serial di Koreatown. Selama akhir pekan, orkestra perintis Wild Up menyelenggarakan lima “Sesi Demokratis,” yang dipersembahkan oleh Museum Seni Kontemporer di ruang pertunjukan Gudang Kontemporer Geffen.

Saya bergabung dengan kerumunan kecil di Monk Space yang ingin menutup telepon daripada menanggung liputan pemilu. Malam lagu kampanye bersejarah, diikuti dengan improvisasi kelompok meditatif, berfungsi sebagai persiapan psikologis untuk hasil apa pun, apa pun hasilnya.

Sejak awal, lagu-lagu kampanye tampak sangat tepat waktu. Yang tertua dalam program tersebut, “Jefferson and Liberty” dari tahun 1800, memuat ayat berikut: “Inilah orang asing dari seribu pantai / Dipaksa mengembara karena tirani; / Mereka akan menemukan, di tengah simpanan yang berlimpah, / Rumah yang lebih mulia dan lebih bahagia. ”

Jessica Basta menyanyikan semua lagu dengan bakat parodi dan membuktikan keberaniannya di “I Like Ike.” Sangat mengejutkan bahwa sebagian besar vitalitas dunia seni kontemporer Los Angeles disebabkan oleh pengaruh mutakhir CalArts – tidak terkecuali Brightwork dan Wild Up – yang kebetulan didirikan setelah satu dekade booming “I Like” yang didanai Walt. Ike.” Disney dan saudaranya Roy.

“Tomorrow,” setelah jeda, berisi 24 menit permainan bass, perkusi, flute, gitar, dan pasta akustik yang menggembirakan yang dimainkan di atas rekaman suara kebisingan lingkungan. Ini memberikan waktu untuk memikirkan semua pertanyaan belum terjawab yang kami pahami akan segera kami hadapi saat hari baru tiba. Komposernya, pemain flute Sarah Wass, adalah direktur eksekutif Brightwork dan alumni CalArts.

Setelah pemilu, lima “Sesi Demokrasi” yang diselenggarakan oleh Wild Up menyampaikan suasana yang sangat berbeda, di mana gerakan progresif di bidang seni berjalan seiring dengan pandangan politik yang progresif. Keempat sesi yang saya hadiri tidaklah mengejutkan, namun secara mengejutkan penuh pemikiran dan keterbukaan. Politisi dari berbagai kalangan, termasuk presiden dan presiden terpilih kita, berjanji untuk menyatukan negara kita yang terpecah, namun alih-alih menemukan titik temu, perpecahan secara keseluruhan malah semakin berkembang. Christopher Rountree, pendiri dan direktur musik Wild Up yang optimis, punya ide lain. Ia mempertemukan para seniman dan pemikir utopis yang imajinatif dan blak-blakan yang menyarankan jalan ke depan.

Hal ini terutama terlihat dalam pembacaan libretto untuk opera baru yang diusulkan oleh Ted Hearn, salah satu komposer kita yang paling berani secara politik, berdasarkan “The Dispossessed” karya Ursula K. Le Guin. Novel fiksi ilmiah, yang ditulis pada tahun 1974 sebagai perlawanan terhadap Perang Vietnam, berkisah tentang peradaban masa kini dan masa depan di dua dunia dalam konstelasi yang jauh. Peradaban yang satu adalah peradaban otoriter, yang mengklaim berkuasa atas nama rakyat; Yang lainnya adalah masyarakat yang kacau di mana setiap orang saling memperhatikan satu sama lain.

Libretto Shana Porter yang masih dalam rancangan dibaca dengan penuh semangat oleh Saul Williams dan Anissia Ozman. Empat anggota Wild Up, dipimpin oleh Rountree, sesekali menambahkan iringan improvisasi di samping bagian awal musik Hearn. Hal ini hanya memberikan gambaran sekilas tentang seperti apa opera yang akan dikembangkan dalam satu atau dua tahun ke depan. Pada saat itu kita mungkin sudah siap menghadapi keterlibatannya yang sabar dengan ide-ide yang bertentangan, dan saran sintesis utopis.

Sesi lainnya berpusat pada video dokumenter berjudul “Ship of Bones” oleh penyair Harmony Holiday, yang melihat bagaimana budaya kulit hitam dikooptasi oleh budaya populer, bisnis, dan pemerintah. Itu penuh dengan kontras yang menakjubkan. Salah satu klipnya adalah wawancara dengan Nina Simone yang mengatakan bahwa ia tidak lagi menyanyikan lagu-lagu protes karena dirasa sudah tidak berguna lagi. Klip di sebelahnya adalah saat Donald Trump menghentikan pidatonya dan berkata: “Mari kita dengarkan musiknya.”

Semua seni, seperti pernah dinyatakan George Orwell, adalah propaganda. “Apakah kegelapan itu sendiri menjadi aset bagi mesin propaganda dibandingkan hal lainnya?” tanya Holliday.

Selanjutnya, dari mana musiknya, seorang pengunjuk rasa mungkin bertanya. Pada hari Minggu, Rountree mempersembahkan “The Democracy Bardo,” sebuah instalasi musik live yang melibatkan partisipasi penonton. Kita bisa menulis pesan atau slogan di atas kertas, membacanya dengan suara keras, berimprovisasi dan menari mengikuti pesan tersebut. Selama jam-jam yang ganjil, seseorang dapat mencerna makan siang hari Minggu, tertawa, menangis, berpikir, bergoyang mengikuti musik, mendengarkan dengan tenang, atau melepaskan semuanya dalam jeritan kolektif yang memekakkan telinga.

Sesi terakhir adalah “Stimmung” karya Karlheinz Stockhausen yang dibawakan oleh grup vokal HEX. Dua tahun lalu, artis kulit hitam Long Beach Opera menuduh perusahaan tersebut melakukan simbolisme rasis dan LBO membatalkan produksi, yang dijadwalkan menampilkan HEX. Namun, di sini, “Stimmung”, serangkaian bagian pendek yang rumit seputar “nama-nama ajaib” yang ditemukan di semua budaya dunia, menjadi sesi penyembuhan.

“Stimmung,” yang ditulis pada tahun 1968, berasal dari era protes dan gerakan perdamaian. Skornya dibangun di sekitar senar tunggal yang meledak selama satu jam dalam nada harmonik atas kaleidoskopik dan supernatural yang terkait dengan setiap nada. Hal-hal aneh tidak pernah berhenti terjadi.

Direktur Teknik HEX, Fahad Siadat, mengatakan skor bekerja berdasarkan prinsip mendengarkan segala sesuatu yang terjadi. Ia menjelaskan, Stockhausen meminta penyanyi untuk mengikuti seorang pemimpin di setiap bagian. Namun siapa pemimpinnya mungkin tidak jelas, jadi penyanyi harus mencari tempatnya sendiri. Dalam melakukan hal ini, mereka harus mengatasi berbagai polaritas harmonis dan belajar bagaimana menyatukannya.

HEX tidak membutuhkan pertunjukan panggung untuk menghasilkan pertunjukan teatrikal tingkat tinggi. Siyadat mengemukakan bahwa semua dualitas adalah satu hal yang besar. Hal besar tentang visi utopis Stockhausen adalah rasa komunitas baru yang berkembang dari penciptaan ruang suci yang memunculkan dunia lain.

Seni sebagai propaganda bekerja dua arah, dan seniman aktivis kemungkinan besar akan mengikuti jejaknya dalam beberapa tahun mendatang. Namun untuk saat ini, respons pertama ini menggunakan pendekatan filosofis yaitu bersatu dan menemukan kesatuan. Seperti yang dirangkum oleh salah satu peserta Pardo: “Masyarakat bukanlah sebuah algoritma.”