Alasan Vince Gill tidak menyukai rekamannya dan mengapa setiap penulis lagu harus menerima sudut pandangnya

Vince Gill adalah salah satu penyanyi-penulis lagu paling produktif dan berprestasi di Nashville, dan dia mencapai posisi ini dengan dengan rendah hati berpikir bahwa Ternyata tidak. Baik tampil bersama The Eagles atau dalam rekaman solonya, Gil selalu mengambil pendekatan yang rendah hati terhadap musiknya. Dia memprioritaskan pendekatan “less is more” dalam menulis dan mencap dirinya sebagai musisi daripada bintang.

Dan di salah satu episode burung merak Berbicara berputar-putar dengan Clint BlackGil melangkah lebih jauh dengan mengatakan bahwa dia tidak menyukai sebagian besar rekamannya — banyak di antaranya memenangkan penghargaan Grammy, CMA, dan Academy of Country Music. Meskipun komentar Gil mungkin mengejutkan para penggemar musiknya, setiap penulis lagu sebaiknya menganut perspektif tersebut.

Mengapa Vince Gill tidak menyukai rekamannya?

Selama penampilannya di Berbicara berputar-putar dengan Clint BlackVince Gill telah berbicara tentang betapa sulitnya mendengarkan beberapa rekaman sebelumnya. “Saya kembali dan melihat rekaman saya, dan saya tidak suka banyak di antaranya. Anda tahu, saya suka beberapa di antaranya, tapi saya tidak suka semuanya. Saya tidak suka setiap lagu, saya tidak suka Saya tidak menyukai setiap rekaman, dan menurut saya itu adalah bagian dari proses.

Gill mengatakan rekaman yang tidak dia sukai itu “jelas”, tapi tentu saja keindahannya ada di telinga pendengarnya dalam hal ini. Ketika pembawa acara Clint Black menanyakan detail Gill tentang rekaman yang tidak dia sukai, Gill menjelaskan bahwa ketika dia mendengarkan album-album lama ini, “Saya tidak suka suara snare, atau saya tidak suka gemanya. Anda menjadi lebih baik semakin sering kamu melakukannya.”

Untuk artis seperti Gill, yang kariernya mencakup puluhan tahun dan genre, pasti ada teknik rekaman dan suara tertentu yang spesifik untuk waktunya di studio. (Jangan sampai kita melupakan irama trap yang memudar di awal tahun 90an.) Namun di luar riff dan trik khusus satu dekade, ada sesuatu yang bisa dikatakan tentang pendekatan musik Generation yang terus berkembang yang harus diterapkan sendiri oleh setiap penulis lagu.

Pentingnya menilai pekerjaan Anda sebelumnya

Anda tidak menjadi salah satu musisi yang paling dicintai di kancah Nashville (atau musisi spin-off untuk salah satu band rock paling populer sepanjang masa, The Eagles) hanya dengan merasa puas dengan suara dan gaya Anda. Karir Vince Gill selama puluhan tahun lebih merupakan bukti komitmennya terhadap keahliannya daripada ketenarannya, yang membuat perbedaan besar dalam membangun karier abadi yang menggantikan tren dan tabloid.

Meskipun sudut pandang Jill dalam menulis dan memainkan lagu tidak selalu berarti penyangkalan diri, kita sebagai penulis lagu harus selalu mencari cara untuk menjadi lebih baik. Segala sesuatu yang kita tulis, putar atau rekam pada waktu tertentu haruslah merupakan gambaran akurat dari kemampuan terbaik kita pada saat itu. Namun kemudian, terapkan sikap kritis. Melihat ke belakang mengungkap kelemahan dan potensi yang mungkin belum pernah kita dengar sebelumnya.

Pasti ada manfaatnya memiliki keyakinan pada kemampuan Anda. Namun menurut saya—dan menurut saya Jill juga akan melakukan hal yang sama—ada banyak manfaat yang bisa diperoleh dengan merasa baik TIDAK Menjadi nyaman. Baik dalam menulis atau bermain, selalu ada ruang untuk perbaikan, bahkan jika Anda adalah artis pemenang Grammy Award seperti Jill.

Foto oleh Tim Mosenfelder/Getty Images



Sumber