Ketika Kris Kristofferson pertama kali hadir di kancah musik Nashville pada pertengahan tahun 1960-an, dia adalah bagian dari gelombang pasang musisi yang memprioritaskan kata-kata daripada suara. Baik atau buruk, situasi itu telah berubah berkali-kali dalam beberapa dekade sejak rekan penulis “Me and Bobby McGee” ini memulai karirnya sebagai penulis lagu dan petugas kebersihan paruh waktu.
Namun untungnya, Kristofferson dapat melihat transisi yang lambat kembali ke Nashville, di mana ia dikenal sebagai lulusan Oxford baru-baru ini dari negara lain. Artis produktif ini berbicara tentang adegan yang pertama kali ia temui bertahun-tahun yang lalu dalam sebuah acara Wawancara 2006 dengan Batu klasik Paul Sexton di SXSW di Austin, Texas.
Adegan Nashville pertengahan tahun 1960-an oleh Kris Kristofferson
Ketika Kris Kristofferson pertama kali mengembangkan keahliannya di Music City USA, dia melakukannya tanpa memiliki koneksi yang mendalam dengan kancah Nashville (atau industri musik secara umum). Dia melakukan berbagai pekerjaan untuk memenuhi kebutuhan hidupnya, seperti pilot helikopter, pelayan, dan petugas kebersihan, dan masih banyak lagi. Pada hari liburnya, dia menghabiskan waktu bersama penulis lagu lain, mencoba membuat nama mereka terkenal.
“Orang-orang yang bergaul dengan saya, yang belum sukses, adalah sekelompok orang bawah tanah yang terhormat. Mereka tidak ingin mendengarkan musik atau nyanyian yang bagus,” kenang Kristofferson. Batu klasik majalah. “Mereka tidak peduli apakah Anda mirip George Jones atau Ray Charles; Mereka ingin mendengarkan lagu tersebut dan apa maksudnya.
Kristofferson mulai mengatur lirik puitisnya dengan suara rock honky-tonk yang agak kasar. “Saat saya pergi ke Nashville, orang masih menyebutnya musik yang menyedihkan.” Aku jatuh cinta dengan seluruh kehidupan. Ini benar-benar berbeda dengan dunia militer atau akademis. Orang-orang benar-benar mengada-ada dan saling memukul setiap malam, begadang selama seminggu. Mereka menyebutnya “The Roar” pada masa itu.
Tidak ada minat terhadap barang yang ditujukan untuk persaingan kecil
Dunia musik country Nashville tidak diragukan lagi telah melalui beberapa fase sejak inkarnasi pertamanya. Beberapa era menghargai glamor dan glamor; Yang lain menghargai efisiensi otomatis. Seperti yang dijelaskan Kris Kristofferson pada tahun 2006, adegan Nashville yang ia selidiki pada pertengahan tahun 1960an adalah tentang apa yang Anda katakan, belum tentu bagaimana Anda mengatakannya.
Karena tidak tertarik pada tipu muslihat atau barang dagangan yang mencolok, Kristofferson mengatakan persaingan dan persahabatan dalam komunitas penulis lagu jauh lebih sedikit. “Orang-orang lama berkumpul dengan orang-orang baru yang serius,” kata Christopherson. “Mereka sama sekali tidak pendiam. Orang-orang seperti Harlan Howard akan menjadi penggemarnya, dan Faron Young dan Cowboy Jack Clement, mereka semua akan mendengarkan Anda.
“Itu tidak terlalu kompetitif,” lanjut Kristofferson. “Ada banyak penulis lagu yang bagus seperti Tom T. Hall dan Harlan. Tapi ini lebih tentang menikmati karya masing-masing. Senang mendengar penulis lagu lain yang bagus, hampir seperti Anda menulis lagu Anda sendiri terkesan dengan gerak kaki Anda pada “Mereka tidak peduli apakah Anda bisa bermain gitar dengan baik atau bernyanyi dengan baik. Mereka ingin mendengarkan isi lagu itu. Itu adalah latihan yang bagus.”
Memang benar, jika dia adalah mantan Sarjana Rhodes dan kapten Angkatan Darat AS, dia layak mendapatkan pelatihan yang tepat. Kristofferson dengan cepat memahami sikap liris progresif dari kancah Nashville pertengahan tahun 1960-an, menulis lagu-lagu populer seperti “Sunday Mornin’ Comin’ Down” dan “Help Me Make It Through The Night” yang kemudian menjadi andalan berpengaruh dalam musik modern Amerika. Resmi.
Arsip foto oleh Michael Oakes/Getty Images
