5 lagu yang harus dipelajari setiap calon penulis lagu

Ada rahasia dalam penulisan lagu. Dari mana asalnya?

Hal ini bukan untuk menghilangkan keajaiban dari musiknya, namun lagu tersebut biasanya berasal dari lagu lain. Jika Anda ingin siap ketika inspirasi datang, mempertajam alat Anda sangatlah mudah.

Anda tidak bisa menjadi penulis hebat kecuali Anda seorang pembaca yang hebat. Dan musik tidak berbeda. Ada alasan mengapa orang mempelajari ilmu klasik. Jadi, inilah lima lagu yang harus dipelajari oleh setiap calon penulis lagu.

Ayo, Johnny, ayo.

“Aku Sangat Kesepian, Aku Bisa Menangis” oleh Hank Williams (lajang, 1949)

Vince Gill menyebut Hank Williams sebagai “penyanyi-penulis lagu terhebat sepanjang masa”. Gill juga menyebut ungkapan “Aku sangat kesepian sehingga aku bisa menangis” sama indahnya dengan apa pun yang pernah Anda dengar dalam bahasa Inggris. Williams menderita penyakit fisik seumur hidup dan kehidupan yang sulit. Hidupnya singkat, tapi pria berjuluk Hillbilly Shakespeare-lah yang menetapkan standar penulisan lagu country. Ini bukan lagu country pertama yang pernah ditulis, tapi Anda bisa berbuat lebih buruk daripada menjadikan lagu ini sukses besar di industri lagu.

“Meniup Angin” oleh Bob Dylan dari Bebaskan Bob Dylan (1963)

“Blowin’ in the Wind” tidak hanya menandai awal dari album kedua Bob Dylan, tetapi juga mengubah kancah folk New York. Dylan mengatur liriknya dengan lagu anti-perbudakan berjudul “No More Auctioneer.” Dia menemukan Delores Dixon menampilkannya di Greenwich Village bersama grupnya, The New World Singers. Band Dixon mengcover “Blowin’ in the Wind” sebelum Peter, Paul dan Mary mencetak hit dengan lagu itu. Orang bebas pandai dalam banyak hal. Namun, Dylan unggul dalam menggunakan kembali melodi lama menjadi lagu baru. Ini adalah seni menyalin.

“Kemarin” oleh The Beatles dari Membantu! (1965)

Beberapa lagu terdengar seperti berasal dari alam. Seolah-olah mereka selalu ada di sana. Banyak lagu yang membutuhkan waktu beberapa generasi untuk menjadi standar, tetapi “Yesterday” adalah standar bawaan. Melodi Paul McCartney yang tak terbatas membuatnya seolah-olah lagu hanyalah bagian dari DNA-nya. “Kemarin” begitu bagus sehingga McCartney mengira dia mencurinya. Dia mengatakan kepada teman-temannya: “Saya tidak dapat menulisnya karena saya memimpikannya.” Judul kerjanya adalah “Scrambled Eggs” sampai dia memilih satu kata: “Kemarin.” Orang-orang menyukai lagu-lagu nostalgia, dan tidak ada yang lebih suram daripada sesuatu yang tidak akan pernah terjadi lagi. Gunakan hal sebaliknya sebagai pelajaran juga. Karena Hari esok tidak pernah diketahui.


“Bayangkan” oleh John Lennon dari membayangkan (1971)

Salah satu penyebab mengapa lagu tidak lekang oleh waktu adalah karena manusia cenderung melakukan kesalahan besar. Perang Vietnam bisa menjadi perang apa saja dan kapan saja. Permohonan John Lennon untuk perdamaian sungguh-sungguh dan lembut, membuat semuanya terasa seperti lagu anak-anak. Bukan berarti itu kecil. Ini adalah contoh bagaimana melodi yang bagus bisa berubah menjadi earworm, seperti lagu anak-anak. Namun “Imagine” juga menawarkan pelajaran yang bersifat konsensus. Lennon menciptakan perkembangan menggunakan akord sederhana. Pelajari akord jatuh dan garis bass di bagian bawah lirik: Bayangkan semua orang menjalani hidup dengan damai. Anda harus menandai langkah ini.

“Johnny B. Goode” oleh Chuck Berry (lajang, 1958)

Tanpa Chuck Berry (dan Little Richard), sulit membayangkan seperti apa suara The Beatles atau Rolling Stones. Akankah mereka ada? Johnny B. Goode membantu membentuk rock ‘n’ roll, dan riff gitar Chuck Berry tetap menjadi frasa blues yang paling banyak digunakan dalam musik rock. Lagu Perry yang terkenal adalah lagu naratif yang terinspirasi oleh pianisnya Johnny Johnson, namun disesuaikan dengan cerita asli Perry. Keith Richards menyebut Perry “kakek kita semua”.

Saat Anda membeli melalui tautan di situs kami, kami dapat memperoleh komisi afiliasi.

Gambar oleh Everett/Shutterstock



Sumber