Tahun 1970an tidak akan sama tanpa Mellotron. Suara aneh dari keyboard membantu mendefinisikan rock progresif pada dekade itu, dan juga menyebar ke musik lain. Meskipun instrumen ini sangat terkait dengan band-band seperti King Crimson, Genesis dan Yes, akarnya dapat ditelusuri kembali ke tahun 1949 dengan penemuan Chamberlin.
Instrumen keyboard – yang dikembangkan oleh Harry Chamberlain – dirancang untuk mereproduksi suara instrumen lain, yang akan direkam pada kaset. Saat ditekan, tombol akan memutar rekaman. Bobby Darin adalah salah satu musisi pertama yang membeli Chamberlain, dan pada tahun 1960-an, instrumen tersebut telah menarik perhatian artis seperti The Beach Boys, Marvin Gaye, dan Bobby Goldsboro. Pada awal tahun 1970-an, senjata ini telah banyak digantikan oleh mellotron.
Meskipun banyak dilupakan, alat perintis ini masih memiliki penggemar bahkan setelah popularitasnya menurun. Jika Anda masih mendengarkan salah satu dari empat lagu berikut, Anda melakukan bagian Anda untuk menjaga warisan Chamberlain tetap hidup.
“Saya Hanya Seorang Penyanyi (Dalam Band Rock and Roll)” oleh The Moody Blues dari Tempat tinggal ketujuh (1972)
Penggemar The Moody Blues mungkin berasumsi bahwa kibordis Mike Pender memainkan suara senar indah yang diselingi Tempat tinggal ketujuh Di Mellotron. Lagipula, itulah yang dimainkan Pinder di album-album Moodies sejak dulu Hari-hari di masa depan telah berlalu (1967). Tapi terus Tempat tinggal ketujuhPinder menggantikan Mellotron dengan pendahulunya. Seperti yang dijelaskan oleh vokalis/gitaris Justin Hayward mengenai catatan liner untuk album edisi 2007, Chamberlain “memiliki kualitas vokal yang jauh lebih baik – alat musik tiup, string, cello, dll.” Pada pukulan terbesar Tempat tinggal ketujuh“I’m Just a Singer (In a Rock ‘n’ Roll Band)” Chamberlain bertanggung jawab atas suara terompet khas lagu tersebut.
Setelah putaran ke Tempat tinggal ketujuhMoody Blues mengambil jeda selama tiga tahun. Pada saat mereka mendaftar Oktaf Pada akhir tahun 1977 dan awal tahun 1978, Binder berpindah dari Chamberlain. Ini akan menjadi album terakhir Pinder bersama band Tempat tinggal ketujuh Ini akan menjadi satu-satunya album Moody Blues yang menampilkan instrumen tersebut.
“Kematian” oleh XTC dari Skylark (1986)
Pada saat saya mendaftar XTC Skylark Pada tahun 1986, melotron jarang terdengar di rekaman rock, dan Chamberlain hanya tinggal kenangan. Produser XTC Todd Rundgren memiliki Chamberlain di studionya di Woodstock, New York, yang sama terbengkalainya seperti instrumen tersebut di dunia rekaman pada umumnya. Menurut vokalis XTC Andy Partridge, pemain keyboard Dave Gregory harus mengeluarkan sarang tikus dari Chamberlain (bersama dengan kotorannya) sebelum dia dapat memainkannya.
Klarinet solo di akhir SkylarkLagu kedua dari belakang “Dying” sebenarnya tidak dimainkan di klarinet. Ini adalah Gregory yang berperan sebagai Bendahara tanpa tikus, yang meniru alat musik tiup kayu dengan sangat baik.
“Tidak Ada Legenda” oleh Michael Penn Dia berjalan (1989)
Seberapa termotivasi Michael Penn menggunakan Chamberlain dalam musiknya? di dalam wawancara tahun 2002Dia mengungkapkan bahwa dia kesulitan menemukan Harry Chamberlain, dan membeli keyboard langsung darinya. Pemain keyboard Ben, Patrick Warren, tidak hanya berperan sebagai Chamberlain sepanjang album debut Ben Dia berjalantapi Warren ditampilkan memainkan Chamberlain di seluruh video resmi untuk lagu khas Penn, “No Myth.” Mengingat sentralitas gitar, drum, dan vokal Penn dalam lagu tersebut, patut dicatat betapa banyak waktu layar yang dicurahkan untuk Chamberlain. Meskipun ini bukan bagian paling populer dari lagu tersebut secara musikal, ini menghasilkan suara seperti organ Farfisa yang menambah tekstur pada bagian refrainnya.
“Lagu Luar Angkasa Leon” oleh Helium Kota ajaib (1997)
Beberapa lagu menampilkan Chamberlain sama menonjolnya dengan “Lagu Luar Angkasa Leon”. Mary Timoney, yang terkenal karena kehebatan gitarnya, memainkan semua keyboard di album kedua dan terakhir Helium, dan Chamberlain-nya yang membawakan “Leon’s Space Song” menjadi sorotan. Melodi hook adalah salah satu momen yang paling berkesan Kota ajaib– Dan seluruh katalog helium.
Memainkan Chamberlain pada awalnya tidak ada dalam rencana Timoney Kota ajaib. Saat dia menjelaskannya Penulis Lagu Amerika melalui email”[Co-producer Mitch Easter] Saya memiliki Chamberlain, dan saya menjadi sangat terobsesi dan mulai mengubah lagu kami dan menulis bagian hanya untuk lagu tersebut. Saya menyukai suaranya. Menurutku, apa pun yang kumainkan terdengar samar-samar seperti The Moody Blues, dan itulah yang benar-benar membuatku menyukainya.
Timoney mendeskripsikan Chamberlain to Easter sebagai “bintang pertunjukan”, dan hal itu tentu saja sangat membantu dalam menjadikan “Leon’s Space Song” sebagai salah satu lagu dengan suara terbaik dari seluruh albumnya. Dia masih memasukkan lagu itu ke dalam set live solonya, meskipun dia bermain gitar, bukan Chamberlain.
Saat Anda membeli melalui tautan di situs kami, kami dapat memperoleh komisi afiliasi.
Gambar melalui Proyek Pendidikan dan Pelestarian Musik Elektronik
