Penggemar Maude Latour menggambarkan musiknya ditujukan untuk orang-orang yang “langit-langitnya diterangi oleh bintang-bintang yang bersinar dalam kegelapan” ketika mereka masih anak-anak. Saat ini, Latour melihat musiknya sebagai himne pop “karakter utama” untuk orang-orang dramatis dengan emosi yang kuat, seperti dirinya.
“Aplikasi ini ditujukan untuk gadis mana pun yang perlu memakai headphone, di mana dia dapat memahami segalanya,” kata penyanyi pop berusia 24 tahun itu. “Ini untuk orang-orang yang menulis buku harian. Dan untuk orang-orang yang suka merasakan semua perasaan dan memiliki rentang emosi yang kuat, dan tidak takut untuk “Merasakan sesuatu yang sangat berarti”.
Di album pertamanya Air gulaIa melakukan hal itu. Dalam 12 lagu, Latour bergulat dengan perasaan yang intens, tak terhindarkan, dan hampir melumpuhkan bahwa segalanya berakhir: persahabatan berubah, cinta berubah, kehidupan berubah. Namun hal itu membuatnya tertarik ketika dia menyadari bahwa untuk menjalani hidup sepenuhnya, Anda perlu menikmatinya semaksimal mungkin.
Latour menginspirasi judul buku tersebut dari salah satu kisah Leo Tolstoy yang dipelajarinya saat belajar filsafat di Universitas Columbia. Novel Latour bercerita tentang seorang lelaki yang tergantung di tepi dahan pohon di atas seekor naga yang siap melahapnya, sedangkan tikus melahap dahan tersebut. Kematiannya tidak bisa dihindari dan sudah dekat. Namun tiba-tiba dia merasakan setetes rasa manis di lidahnya, dan pada saat itu, bahkan saat kematiannya semakin dekat, segalanya terasa sedikit lebih baik.
“Ada manisnya kehilangan, tragedi, dan semua hal kelam di dunia. Dapatkah Anda merasakan manisnya mengetahui bahwa segala sesuatunya akan berakhir? Apakah kegelapan itu ada?” Latour bertanya. “Itulah yang melekat dalam diri saya dan menjelaskan banyak hal tentang hati dan musik saya: mencoba membuat saya merasa seperti hidup di dunia lain. [be] “Saya hidup selama saya bisa, bahkan jika hidup berakhir.”
Secara keseluruhan, album ini merupakan lompatan sonik yang besar dari musik pop yang ia perkenalkan dengan empat EP pertamanya. Sebagian besar penggemar mengenal Latour pada tahun 2020, ketika dia menjadi hit dengan lagu “One More Weekend” di TikTok. Seperti beabadoobee dengan “Death Bed” dan Benee dengan “Supaloney,” “One More Weekend” adalah salah satu lagu TikTok pertama yang meluncurkan karier seorang artis. Dia bahkan menandatangani kontrak dengan Warner Records melalui Zoom dari kamar asramanya di Universitas Columbia. “Kita berada di tengah-tengah pandemi. Sungguh gila jika kita mengingatnya kembali karena kita semua sedang online. Bahkan tidak ada yang tahu apa itu TikTok,” kata Latour.
Sebelum mengunggah musiknya secara online, Latour mulai menulis lagu pada usia lima belas tahun. Dia terinspirasi oleh gaya hidupnya yang keliling dunia: dia lahir di Swedia dan tinggal di London dan Hong Kong saat masih kecil, sementara orang tuanya berkeliling dunia untuk berkarir di bidang jurnalisme. (Dulu ayahnya Jurnal Wall Street Latour menjabat sebagai editor eksekutif dan sekarang menjadi CEO Dow Jones, sementara ibunya meliput pasar kredit untuk Reuters dan media lainnya. Latour mengatakan bahwa melalui pengalaman dan perjalanannya, dia menemukan “semua cinta terhadap dunia dan rasa ingin tahu tentang kehidupan orang lain.” “Saya ingin percaya bahwa orang asing memiliki lebih banyak kesamaan daripada yang kita kira, dan bahwa dua orang mana pun dapat memiliki semangat dan jiwa yang sama,” tambahnya.
Maria Juliana Rojas untuk Rolling Stone
Musik awalnya mengusung kekhususan liris yang mengingatkan pada Taylor Swift dan Lorde dengan sentuhan optimisme yang tak ada bandingannya. Kini, filosofi hidupnya telah berkembang dan dia berkata bahwa dia beruntung telah berkembang pesat. “Ini tentang saya dan teman-teman sekamar saya. Itu tentang impian masa remaja saya. Saya bisa melihat mimpi ini dengan sangat jelas, itu seperti ledakan warna-warni dari seluruh diri saya,” katanya.
Filosofi ini ada dimana-mana Air gulaSorotan album ini adalah “Cursed Romantics,” sebuah lagu pop tentang awal dari sebuah percintaan — “Setiap kali kita bersentuhan, aku beralih ke puisi” — sebelum ketakutannya akhirnya menguasai dirinya: “Aku harap kita tidak pernah putus,” dia mengulangi. Dan selanjutnya di album tersebut, ada lagu ‘Whirlpool’, yang terasa seperti tesis dari album tersebut. “Perbedaan antara kehilangan dan cinta hanyalah pada pesan dan obat yang Anda konsumsi, tapi saya harap saya tidak menghilangkan semuanya dengan merokok, karena rasa sakitnya bersinar,” dia bernyanyi. Ini adalah pengingat untuk membiarkan dirinya merasakan segalanya dan tidak menghilangkan perasaan itu, jelas Latour.
Latour mulai menulis album pada peringatan ketujuh kematian neneknya. Meskipun tidak ada lirik album yang berhubungan langsung dengannya, dia menganggap neneknya sebagai “bintang utara” dalam kehidupan dan proyeknya. “Nomor favoritnya adalah tujuh, dan saya tahu bahwa tujuh tahun setelah dia meninggal, saya ditakdirkan untuk menulis album ini. 365 hari pada tahun itu akan mengajari saya sesuatu yang baru,” katanya.
Di album dan vokal eksistensialnya, Ronald membangkitkan psychedelic rock, pure pop, dan bahkan Dido. “Too Slow” adalah lagu “hiper-pop” dan “Summer of Love” memiliki energi pop elektronik yang mengingatkan pada album-album sebelumnya. “Genre sepenuhnya salah, dan semua suara yang berbeda dapat masuk ke dalam lensa jiwa Anda,” katanya.
Sekarang Latour melihat proyek-proyek sebelumnya sebagai “fondasi dunia sinematik saya”. Air gulaLatour membangun dunia baru, berdasarkan satu prinsip: “Bagaimana saya bisa menikmati manisnya hidup sebelum semuanya berakhir?”
