Terjadi kekacauan di “X-Men ’97” Episode 5, “Remember It.” Peristiwa traumatis sebenarnya sangat menyakitkan Luncurkan penampil Bo DiMaio memecah kesunyiannya sejenak tentang acara tersebut untuk menjelaskan mengapa penting untuk berpikir bahwa “X-Men sekarang sangat dirusak oleh realitas dunia orang dewasa yang tidak aman.”
Dengan latar belakang yang tidak terduga ini, saudara Newton Andy Grasch dan Taylor Stewart menyusun musik (yang keluar pada 24 Mei) untuk reboot yang menghormati dan melampaui semangat “X-Men: The Animated Series.”
“Awalnya kami mulai mendekati musik dengan cara yang beragam [before seeing full episodes] “Karena kami tidak benar-benar ingin berpura-pura bahwa kami tahu persis seperti apa pertunjukan itu, karena ada begitu banyak aspeknya,” kata Grush kepada IndieWire. “Jadi, bagi kami, ini tentang mencoba memberikan penghargaan yang sesuai untuk genre dan ide yang berbeda, dan melihat bagaimana perasaan tim dan membiarkan perkembangan semacam itu sepanjang musim.
Namun seiring serial ini terus meningkatkan kebencian dan kehancuran, para komposer belum dapat menemukan konsistensi tematik yang khas dari acara lainnya. “Sering kali dalam sebuah serial TV, ada tingkat kenyamanan pada titik tertentu,” tambah Grosch. “Seperti, ini adalah suara-suara yang kami gunakan, dan kami akan menggunakan tema ini untuk karakter ini, dan mari kita melakukannya secara berbeda. Itu tidak mungkin terjadi dalam pertunjukan ini.”
Jadi duo ini harus meningkatkan musiknya, menggunakan suara yang berbeda. “Anda tidak pernah yakin apa yang akan terjadi dengan ceritanya,” kata Stewart kepada IndieWire. “Anda bisa berada dalam momen yang sangat menegangkan, dan kemudian Anda mengalami momen penuh cinta, dan kemudian hal gila lainnya terjadi. Jadi kami harus menghormatinya secara musikal.”
Untungnya, mereka dapat menemukan kenyamanan dan inspirasi dalam lagu ikonik Haim Saban dan Shoki Levy, dan mengembangkan serta menenunnya sepanjang seri. “Ini adalah skala suhu kami, dan sengaja menjaganya lebih lama dari aslinya,” tambah Grosch. “Jika ini benar-benar berbeda, lebih modern, saya rasa cara kerjanya tidak akan sama.”
Mereka bernostalgia dengan melodi yang sama persis dengan rangkaian judul utama, tetapi kemudian bereksperimen dengan memberikan isyarat yang berbeda. “Pada satu versi awal, saya mencoba mencari tahu harus mulai dari mana,” kata Stewart, “jika kami mengetahui melodinya, saya biasanya akan memulai dengan palet warna dan menambahkan melodi. Namun dalam kasus ini, saya ingin memulai dengan melodi dan segala sesuatu terjadi disekitarnya, lalu tentang mencari momen untuk menambah atau menghapus apa yang ada di teks aslinya.
Contoh bagusnya adalah tandingan di bagian trio dengan piano yang akhirnya dibungkam. “Tapi kemudian kami bisa menggunakan tandingan itu pada akhirnya [of the cue]Stewart melanjutkan, “Tetapi kami harus kehilangan lonceng berbentuk tabung karena ada beberapa synth modern yang menghabiskan banyak ruang sonik.”
Mereka juga akan membumbui tema utama dengan orkestra atau synth untuk merujuk pada masa ketika sebuah tim sedang terbentuk atau bersatu untuk bertarung secara pasang surut. Episode pertama “X-Men ’97” tentu saja penuh dengan nostalgia, tetapi seiring berjalannya serial, mereka berhasil mengeluarkan beberapa suara ritme yang berbeda dan memperkenalkan materi tematik baru.
“Kami dapat memanfaatkan eskalasi bahaya baru ini untuk keuntungan kami karena hal ini memberikan dorongan pada cerita yang tidak perlu kami khawatirkan,” kata Stewart. Salah satu contohnya adalah visi Sinister (Christopher Britton) yang mirip Sinister (Christopher Britton) dari Episode 3 (“Fire Made Flesh”), Madeline Pryor (keduanya disuarakan oleh Jennifer Hale), yang mendapat perlakuan gotik dengan organ dan konstruksi. . dan orkestra dan paduan suara mikrofon tertutup.
Tapi itu sampai pada titik di Episode 4 (“Motendo/Lifedeath – Bagian 1”) di mana semua orang “kehilangan kelereng” setelah mendengar topik tersebut dan itu memberi mereka adrenalin yang tidak terduga. Di sinilah Jubilee (Holly Chou) dan Sunspot (Gui Agustini) ditarik ke dalam video game berdasarkan petualangan masa lalu mereka. “Ini sangat ikonik sehingga sangat efektif untuk digunakan sepanjang pertunjukan dan dalam situasi apa pun,” kata Grosch.
